"Family of Man"

 

A exposição mundialmente famosa "Family of Man" comissariada por Edward Steichen - onde se incluem fotógrafos da Magnum: Elliott Erwitt, Wayne Miller e Robert Capa, para citar alguns - foi restaurada e está patente em instalação permanente no CNA Centre national de l'audiovisuel), no  Castelo Clervaux, no Luxemburgo.

 

 

Foto © Elliott Erwitt/Magnum Photos
USA. New York City. 1953.

Niki - "joie de vivre"

Niki de Saint Phalle está em exposição na Fundação Eugénio de Almeida (Évora) até 24 de Maio.

No seu trabalho Niki fala de si, do que sentia, do Amor, da Liberdade, da Mulher, do Bem e do Mal. Muitos dos trabalhos expostos são relativos ao projecto de land art "Jardim do Tarot", um projecto inspirado no Parque Buel, de Gaudi, em Barcelona. Também estão patentes registos do seu Diário Californiano, onde a temática é mais intimista e revela os seus estados de espírito.

Pessoalmente gosto muito das Nanas e das esculturas cinéticas que ela desenvolveu com o grande amor da sua vida - Jean Tinguely - a história desta relação é digna de um romance, aliás, toda a vida da Niki o é, mas fica para outro post. Aqui ficam algumas imagens captadas em Estocolmo, nos jardins do Moderna Museet, das obras referidas.

REMADE, últimos dias...

Está prestes a terminar a 12 de Abril, a exposição REMADE em Serralves.

Estão apresentados produtos criados por arquitectos, designers e estilistas portugueses que responderam ao desafio do Remade In Portugal: desenvolver produtos utilizando materiais reciclados, que apresentem um desenho original e qualidade de produção.

São eles: Adalberto Dias, Alda Tomás, Álvaro Siza, Ana Salazar, António Portugal e Manuel M. Reis, Carlos Aguiar, Dasein, Francisco Providência, Henrique Ralheta, João Mendes Ribeiro, Carvalho Araújo, Luís Buchinho , Mafalda Nunes, Maria Gambina, Nuno Gama, Nuno Sottomayor, OM JP, Pedro Silva Dias , Pedro Sottomayor, Rita Garizo, Simpleformsdesign, Soraia Abreu.

O Remade in Portugal é um projecto que nasceu em 2007 e que procura incentivar a criação e desenvolvimento de produtos cuja composição integre uma percentagem de, pelo menos, 50 % de matéria proveniente de processos de reciclagem. Esta reciclagem divide-se em 2 campos: pré e pós-consumo. Por pré-consumo entende-se a reciclagem dos desperdícios da produção industrial que, normalmente, é assumida pela própria indústria; por pós-consumo entende-se a reciclagem das embalagens, resíduos e desperdícios domésticos que se recolhem dos ecopontos.

Este projecto materializa-se em exposições periódicas que ocorrem tanto em território nacional como internacional com o objectivo de difundir a cultura do eco-design e do desenvolvimento sustentável.

Nesta exposição será ainda possível conhecer uma projecção contínua de fotografias de Alberto Plácido e de Rita Burmester, um trabalho desenvolvido a convite do projecto Remade in Portugal.

land art em gaia

O Parque da Lavandeira (Vila Nova de Gaia) reuniu em 2007, um colectivo de artistas pertencentes ao movimento Land Art.

Considerada a primeira exposição organizada de Land Art em Portugal, reuniu dez artístas pláticos portugueses e dois catalães, nomeadamente, Cristina Ataíde, Luís Pinheiro, Meireles de Pinho, Paulo Neves, João Castro Silva, Joaquim Pombal, Marisa Alves, Fernando Saraiva, Ângelo e Moisés Tomé, Josep Mates e Carlets.

Os artistas participantes construíram, dez instalações que ali permanecem de forma definitivamente efémera, à mercê dos elementos da natureza, passando por um desgaste natural, como se aceita que aconteça em obras de arte na paisagem.

"P.F." - Por Favor

A Galeria de Exclusivos apresenta , de 22.Fevereiro a 07.Março, a exposição “P.F.” - POR FAVOR Soft Furniture.
Nas suas próprias palavras: «um projecto de sensibilização para a reciclagem e reutilização têxtil. Partimos de uma série de napas estragadas e convidámos 10 designers de moda a criar um objecto vendável e a mostrá-lo numa das montras da Galeria de Exclusivos. 10 designers/5 meses. No fim, esperamos ter demonstrado por a+b que materiais aparentemente estragados podem ser reutilizados e transformados em peças fantásticas; tudo depende da imaginação e consciência de cada um. Ainda antes do fim, esperamos vender estas peças e rentabilizar economicamente estes materiais que iriam parar ao lixo - daí para as lixeiras de céu aberto, ficando tranquilamente a poluir a atmosfera e os solos durante um período aproximado de 200 anos. Por favor, pense nisso.»

Banco Português Maleável
Soft furniture é uma edição de pouffs em forma de peças de mobiliário básicas e tradicionais numa escala aumentada, propocionando superfícies confortáveis para descansar e, simultaneamente, uma decoração descontraída e artística.
Esta abordagem e a técnica empregue, fazem-me lembrar os interruptores de Claes Oldenburg, neste caso ao serviço do design de equipamento.

Designers convidados:
Fernanda Pereira / Daniel Dinis / Miguel Flôr / Mia Morikawa / Alexandra Moura / Ladybug (Joana Teodoro) / Dino Alves / Andreia Proença / Aforest (Sara Lamúrias) / Dirtycop.

GDE/Matéria-prima

Rua da Rosa 195/197

Bairro Alto

Lisboa

Statuephilia

Terminou recentemente no British Museum, em Londres, a exposição Statuephilia, de Tim Noble e Sue Webster.

Tim Noble e Sue Webster são um casal de artistas com sede em Londres. Estão associados com a geração de artistas pós-YBA da qual emergiram após a Young British Artists dos anos 90s. As suas peças já foram apresentadas em várias exposições de Arte Contemporânea na Royal Academy (Apocalypse: Beauty and Horror in Contemporary Art, em 2000) e fazem parte da colecção Charles Saatchi. Os seus trabalhos são peculiares e o material que utilizam é vernacular (à semelhança do medium utilizado por Rauschenberg). A partir de um monte de objectos classificáveis como “lixo”, recolhido nas ruas de Londres, eles produzem obras inéditas. Os objectos são amontoados e, quando vistos com a devida iluminação, usando um foco de luz, o efeito projectado pela sua sombra é surpreendente. O lixo ganha forma e identidade, o resultado simplesmente inesperado.

Falling Apart, 2001
Mixed media
Variable dimensions

Real Life is Rubbish, 2002
Mixed media
Variable dimensions

He and She (He, sem projecção, sob luz ambiente)
Mixed media
Variable dimensions

Num dos seus melhores trabalhos Dirty White Trash, 1998, surgem duas pessoas relaxando, um encostado no outro, sendo que uma sombra aparenta estar a fumar e a outra a beber champanhe. O contraste entre a pilha do lixo e a sombra das duas pessoas, aumenta o sentido deste trabalho. É possível encontrar várias mensagens, de acordo com o ponto de vista: 1)Enquanto as pessoas, despreocupadamente, desfrutam a vida, os lixos vão-se acumulando; 2)Mesmo no lixo é possível encontrar um momentos de paz; 3)A arte está presente em todo lugar depende dos olhos de quem a vê. As duas aves posicionadas em frente à pilha de lixo reforçam a ideia de lixeira.

Dirty White Trash (with Gulls), 1998
Garbage, seagulls, light-projector
Variable dimensions

Em nota de conclusão, aqui fica ainda uma entrevista recente que concederam à revista Kopenhagen

Janne Lehtinen

Slideshow "Sacred bird" AQUI

Aqui deixo alguns excertos do texto da curadora Dominique Somers, por ocasião da sua exposição no Photomuseum Provincie Antwerpen, Belgica.

«Telling the story of a young man - the author himself - and his attempts to fly with different kinds of self-made aeroplanes and wings, the photographer presents a fictional narrative based on autobiographical facts. Lehtinen - the son of a renowned glider pilot - tries to relive the experiences of his father while himself attempting to leave the ground behind. (...) While the models he conceives are extravagant, surreal and impressive in their construction, they are nevertheless destined to fail, and remain purposeless, anachronistic reinventions of the human-powered prototypes which marked the pioneering days of aviation. (...) The absurdity of his attempt is even more striking when set against the romantic and heroic landscapes in which he stages his performances. Reminiscent of eighteenth-century sublime scenery paintings, these harsh, deserted environments seem to draw the character inexorably down to the ground, rather than to inspire take-off, as if to stress the earth-bound restraints of human nature. It is as if Lehtinen is performing a comic and short-lived act towards the landscape in an effort to bridge the gap between nature and technology, or even between the pictorial and the photographic discourse.»

Museus do Século XXI

Exposição sobre a arquitectura de museus construídos entre 2000 e 2010 um pouco por todo o mundo. Os projectos escolhidos são apresentados através de fotografias, simulações, plantas, desenhos, animações em DVD e vídeos. Tenta-se reflectir as funções da arquitectura contemporânea ao serviço da exibição de obras de arte, assunto que tem despertado um forte debate nas últimas décadas.

Suzanne Greub, directora do Art Centre Basel, em Basileia, é a impulsionadora desta exposição. Em 2000 organizou "Museus para um Novo Milénio", que durante cinco anos circulou por 17 museus e centros culturais de todo o mundo. Em Portugal foi apresentada no Centro Cultural de Belém, em Lisboa. Esta exposição, trata-se de uma continuação “actualizada”.

Patente até 3 de Fevereiro na Culturgest, (Lisboa).

Fundação de Serralves

Robert Rauschenberg é uma das figuras de referência no contexto artístico da 2ª metade do Sec. XX. A sua obra abriu possibilidades revolucionárias para a concepção e realização da obra de arte, suscitando novas possibilidades entre a pintura e a escultura, entre a performance e o objecto.Por ocasião da sua primeira grande exposição em Portugal, a Fundação de Serralves apresenta um programa paralelo de dança, música, cinema, seminários e mesas-redondas, a acontecer entre Janeiro e Março.

Design Indaba 2008

Como manter o leite fresco no deserto?
Dar um tecto às pessoas?
Transformar uma revista num espelho?
Levar iluminação nocturna aos locais mais remotos da Terra?
Como dar a todas estas questões a mesma resposta?

É simples: a Criatividade. Artigo integral aqui.

Um mundo melhor através da criatividade. Esta é a proposta que a Design Indaba, lança às industrias criativas desde o design gráfico, publicidade e moda, até ao design industrial, arquitectura, arte e os novos Média.

A Conferência e Exposição DESIGN INDABA vão decorrer em Cape Town (África do Sul), de 23 a 29 de Fevereiro.

jarros com personalidade...

... da autoria da ceramista finlandesa Kati Tuominen-Niittylä, galardoada em 2007 com o prémio Kaj Franck Design Prize, estes objectos de uso quotidiano parecem transparecer uma personalidade muito vincada e distinta. Torna-se muito difícil não encetar um exercício lúdico de lhes dar nomes próprios, projectados a partir de pessoas reais, do nosso dia-a-dia... eu vejo várias... em diferentes contextos e dialogos! ;-)

O trabalho de Kati está actualmente em exposição em Helsínquia, no Design Forum Finland, até 20 de Janeiro.

«(Re)presentações» - Mostra de solidariedade e venda

Para além dos vários professores da Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, os alunos finalistas dos cursos de Artes Plásticas de Pintura e Escultura que vão expor e oferecer os seus trabalhos a esta causa, também estarão patentes trabalhos de alunos de outros cursos como Design de Comunicação, Design de Equipamento, Arte e Multimédia.

Fábrica Braço de Prata

06 a 23 Dezembro 2007

4ª-Sab: 20h00-02h00; Dom: 16h00-22h00

Entrada Livre

Reservas: 218686105

Bienal Ilustrarte e 1ª Salão Ilustrarte do Livro Infantil

O Salão nasce ao fim de 4 anos de programação ininterrupta de exposições de ilustração para a infância e em plena 3ª edição da Bienal Internacional de Ilustração para a Infância, ILUSTRARTE 2007.

Apadrinhado pelo Salon du Livre et de la Presse Jeunesse de Montreuil, pretende-se que este evento venha a ser um espaço de divulgação e promoção do livro infantil ilustrado, um ponto de encontro entre autores, ilustradores, editores e o público, infantil e não só.

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Informações e contactos:
212 141 319
ilustrarte@ilustrarte.net

maldade legitimada como expressão artística?

Por e-mail foi informada sobre uma exposição ultrajante, que me deixou enojada e infeliz.

Em agosto deste ano, Guillermo Habacuc Vargas criou uma instalação intitulada "Exposición N° 1", uma mostra realizada na Galeria Códice, localizada em Manágua, capital da Nicarágua.

Ao som do hino sandinista tocado ao contrário, os visitantes deparavam-se, à entrada da exposição, com uma frase na parede ("eres lo que lees") cujas letras eram formadas por comida de cão, em biscoito. Um defumador colocado no chão queimava marijuana e crack... e preso a um canto da sala estava um cão faminto e doente que foi deixado morrer, entregue aos seus ferimentos, à fome e à sede...

Algumas notícias sobre este atentado à sanidade mental:

http://port.pravda.ru/sociedade/curiosas/25-10-2007/19945-costaricaartistacrueldade-0

http://www.regiao-sul.pt/noticia.php?refnoticia=78277

Chocado o suficiente? Ainda há mais:
Este ser (des)humano foi, imagine-se, o 'artista' escolhido para representar o seu país na 'Bienal Centro Americana Honduras 2008'!

Existe uma petição onde é pedido que ele não receba este prémio:

http://www.petitiononline.com/13031953/petition.html (Eu já sou o nº 109177)

Este mundo está louco! Este criminoso e a galeria cumplice têm que sofrer represálias sérias, no mínimo.

Pessoalmente pouco me importa se este sujeito enumera valores e comportamentos sociais mais ou menos corretos na sociedade! Pois quem se assume como autor de semelhante instalação, social e moralmente não tem autoridade para criticar nada. A arte não justifica a prática de atrocidades. Aqui incluo a tauromaquia, também.

Para quem conseguir ver as imagens da exposição:

http://www.marcaacme.com/blogs/analog/index.php/2007/08/5_piezas_de_habacuc

Rússia em destaque #2

O Palácio Nacional de Mafra, onde decorre na sexta-feira a cimeira entre União Europeia e Rússia, inaugura nesse dia uma exposição que demonstra o interesse que o país suscita no Ocidente desde há muito.

«A Rússia na Biblioteca do Real Paço de Mafra» é o título da exposição que vai reunir cerca de 100 obras da biblioteca (livros, documentos, cartografia) e outras cedidas por coleccionadores particulares (por exemplo armas, moedas, ícones). «Quando soubemos que a cimeira decorreria no Palácio, fomos à biblioteca procurar obras que ou fossem russas ou falassem da Rússia e encontrámos cerca de 800 títulos«, referiu a directora deste monumento, Margarida Montenegro.

A biblioteca de Mafra, que ocupa a mais vasta de todas as salas do edifício, possui cerca de 38 mil livros, que vão do século XV ao século XIX. Para a directora, as «histórias da Rússia» encontradas na biblioteca «demonstram o interesse que já tinha ao tempo de D. João V».

(fonte: Diario Digital)

Rússia em destaque #1

Palácio da Ajuda expõe o fausto da disnatia Romanov.

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Serão apresentados a partir de 26 de Out., cerca de 600 peças pertençentes ao Museu Hermitage, numa exposição que abrange dois séculos de arte e cultura russas. «Nunca houve no estrangeiro uma exposição tão grande do Hermitage», afirmou o comissário científico da exposição, Fernando António Baptista Pereira.

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'Arte e Cultura do Império Russo nas Colecções do Hermitage - de Pedro, o Grande, a Nicolau II' é o título da mostra que ficará na galeria D. Luís I do Palácio Nacional da Ajuda até 17 de Fevereiro.

A entrada custará 6€, mas no primeiro dia (sexta-dia, 26) estará aberta ao público das 21h às 24h gratuitamente.

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Esta constitui a primeira de três exposições do Hermitage, que irão decorrer em Portugal até 2009 e que serão «um teste» à abertura de um pólo permanente do museu russo em Lisboa em 2010, disse à Lusa a ministra da Cultura Isabel Pires de Lima. A realização destas exposições, em 2007, 2008 e 2009, está prevista num protocolo assinado entre o Instituto dos Museus e Conservação (IMC) e o Museu Hermitage, antes da instalação de um pólo permanente desse museu, prevista para 2010.
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Entretanto, de Londres vem a notícia do encerramento da sua filial Hermitage... Motivo: problemas de financiamento e ao aumento dos custos da realização de exposições, noticiou hoje o diário russo Kommersant. Citando a agência Bloomberg, o jornal escreve que a filial londrina do Hermitage vai ser encerrada por «razões financeiras provocadas pelo aumento crescente do preço da realização das exposições».... (!)

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É preocupante... se uma cidade como Londres (UK), com a vida e o turismo cultural que se lhe conhece, não consegue suportar estes encargos financeiros, será que Lisboa (Portugal) o vai conseguir? Pergunto: será que o mecenato continuará a injectar capital depois deste polo cultural passar a museu e deixar de constituir novidade? Tomara que sim.

exposição sobre os descobrimentos em Bruxelas

Muito do património artístico e cultural de Portugal anda em "tournee" por este mundo fora. Assim, a exposição «Encompassing the Globe» sobre os Descobrimentos Portugueses, que foi apresentada durante o Verão em Washington, abre ao público na sexta-feira 26 de Out. em Bruxelas, no âmbito do festival Europalia.

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A exposição sobre os Descobrimentos, que tem por subtítulo «Portugal e o Mundo nos séculos XVI e XVII», chega ao Palácio de Belas Artes de Bruxelas (Bozar) e pretende mostrar o impacto cultural de Portugal no mundo.

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O facto de Portugal presidir este semestre à União Europeia (UE), leva-nos a ter uma participação especial no festival cultural belga Europalia.europa, que decorrerá até Fevereiro de 2008 e celebra os 50 anos da construção europeia. Recordo aqui a exposição com igual temática e maior acervo, que já está patente em Berlim.

Olhares Cruzados - Arte e Islão

Exposição organizada pela Casa-Museu Anastácio Gonçalves, com a colaboração de um arqueólogo (Cláudio Torres), um historiador (Rui Santos), uma historiadora de arte (Inês Fialho Brandão) e um teólogo do Islão (Sheikh David Munir), procura responder à questão: O que é a Arte Islâmica?

Ao longo de três secções - O Tempo e o Espaço, A Figura Humana e Islâmico ou Muçulmano - o visitante observa 50 objectos, na sua maioria cerâmicas, que reflectem a diversidade visual de culturas tão distantes – ou tão próximas - como o Irão Safávida, o Império Otomano, ou o Al Andalus.



Casa-Museu Dr. Anastácio Gonçalves (CMAG)

Avenida 5 de Outubro, nº 8 - Tel.: 213540823 / 213540923

20-10-2007 a 02-03-2008

Knojo!

A Ciência Indiscreta do Corpo Humano

Inauguração dia 18 de Outubro, às 11h00.

Recebi a newsletter do Pavilhão do Conhecimento - Ciência Viva, e passo a apresentá-la na sua totalidade. Convido à sua leitura, divertida e um com um toque de humor escatológico.

Vai ser um sucesso entre a criançada, certamente.

«Caro(a) amigo(a),
O que provoca o mau hálito? E o cheiro a suor? De onde vêm os barulhos estranhos que o estômago faz? E qual a composição dos "macacos" do nariz?

Knojo! A Ciência Indiscreta do Corpo Humano, a nova exposição interactiva do Pavilhão do Conhecimento, mostra as respostas que a ciência dá a estas perguntas e promete explicar tudo aquilo que é desagradável no nosso corpo. A inauguração vai ter lugar na próxima quinta-feira, dia 18 de Outubro, às 11h00, e contará com a presença do ministro da Ciência, Tecnologia e Ensino Superior, José Mariano Gago.

Como o dia é mesmo reservado a coisas nojentas, preparámos vários ateliês onde os mais atrevidos vão poder fabricar uma substância muito parecida com o seu próprio ranho e descobrir porque é que a digestão começa com cuspo.

Numa sessão particularmente desagradável de A Cozinha é um Laboratório, a química e a culinária vão juntar-se para fabricar uma terra comestível, servida em vasos e acompanhada de ovos de insectos e aracnídeos com sabor a groselha.

Convidámos uma equipa de médicos do Hospital D. Estefânia e em conjunto desenvolvemos os ateliês Fungadelas e Lavandaria de Mãos, nos quais os mais pequenos vão aprender a assoar-se e a lavar correctamente as mãos, através de uma coreografia. No ateliê Bombas Calóricas ficaremos a saber quantas viagens na Bicicleta Voadora do Pavilhão do Conhecimento seriam necessárias para queimar um apetitoso pão com chocolate.

Sabia que engole mais de um litro de muco por dia? E que o ranho evita que fiquemos doentes porque impede que as "porcarias" cheguem aos nossos pulmões? Espirros, mucos e alergias são a especialidade do professor Narigudo Sá Betudo, uma torneira em formato gigante que vai desvendar tudo o que se passa no interior do nosso nariz.

Na nova exposição do Pavilhão do Conhecimento as indiscrições do corpo humano não ficam por aqui. É também possível cheirar axilas, bocas, pés e ânus malcheirosos, ouvir arrotos bem sonoros e perceber porque é que eles acontecem, escutar o barulho que fazemos a deglutir, o bater do coração, o respirar e o estômago a roncar. Depois de tudo isto só faltava mesmo uma inesquecível máquina de gases intestinais, que nos elucidará sobre a razão do seu som mais grave ou agudo. As conversas sobre o corpo humano nunca mais serão as mesmas depois de visitar esta exposição.

Mais informações em http://www.pavconhecimento.pt/

Knojo! A Ciência Indiscreta do Corpo Humano tem legendas em Braille e informação adicional em Braille e ampliado.»

Have fun!

em Berlim será assim:

"Novos Mundos - Neue Welten"

Portugal e a Época dos Descobrimentos

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Inaugura a 23 de Outubro no Deutsches Historisches Museum, em Berlim, a exposição sobre os feitos nacionais: o período das viagens portuguesas desde o início do Século XV até ao Século XVII. Informação detalhada aqui.

Espero que tenham montado um bom sistema de segurança e feito um bom seguro das peças expostas... cá por coisas... para prevenir outras estórias, de passado recente...